تبليغاتX
Professional Architecture web site



خوب دوستان این هم ادامه مطلب!

نکته جالب اینه که همه این فضاها به یک هدف شکل گرفتن به یک دلیل ساخته شدن!به همین خاطر تنوع شکل و فرم و فضایی که هر کدوم از این بناها دارن آدم رو به فکر وا می داره!

یه شعر هست که می گه هرکسی با زبون خودش مدح و ثنای خدا رو می کنه!من وقتی این تنوع رو دیدم یه دفعه به یاد همین شعر افتادم .

خدای خوبم هر کسی با هر شکلی تو رو صدا می کنه جوابش رو می دی !تو خیلی خوبی خدا جونم!

zxj0sq5iaicew00f2id.jpg
 
مسجد جامع کوردوبا
کوردوبا، اسپانيا
© آرشيو تصويری آقاخان، آم. آی. تی./ محمد الاسد
 
ساخت مسجد جامع کوردوبا در ميانه‌ی سال‌های ۷۸۴ و ۷۸۶، در دوران زمامداری عبدالرحمان اول بر محل يک ويسی گات، که احتمالاً مکان پيشين يک معبد رمی بوده بنا نهاده شده است. پس از فتح کوردوبا در سال ۱۲۳۶، فرديناند سوم اين مسجد جامع را به کليسای بزرگ شهر اختصاص داد. در اوايل قرن شانزدهم، بر اساس فرمان امپراتور مقدس رم، چارلز پنجم، يک «نيايش‌خانه» گاتيک در مرکز مسجد جامع پيشين گنجانده شد.
 
990bguuldncldlunm72.jpg
 
مسجد العباس
اصناف، يمن
جايزه معماری آقاخان، ۲۰۰۱/ مرات جرمن
 
مسجد العباس در نزديک روستای اصناف، در سي و هشت کيلومتری جنوب شرقی صنعا، پايتخت يمن واقع است.تاريخ بنای آن ۱۱۲۵- ۲۶ است و مسجد کوچکی با ديوارهای سنگ‌کاری شده، ستون‌های سنگی و سقفی از تيرچوبی و طاق‌دار است. سقف طاق‌دار آن با نقوش گلدار طلايی و هندسی و خطوط کتيبه پوشانده شده است.
 
z3elfe1lbvkfkf8wpt1.jpg
 
مسجد جامع
پرتو نووا، بنين
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۸۶/ کارلا دو بندتی
 
ساخت مسجد مرکزی پرتو نووا، بنين در سال ۱۹۱۲ به دست آفريقاييان به وطن بازگشته از آمريکای جنوبی آغاز شد. اين مسجد همانند کليساهای بزرگ اروپای قرون وسطی، بر فراز افق نسبتاً پائين فضای شهری شهر بنا شده است. اين مسجد نشان‌دهنده‌ی بارورکنندگی متقابل سنت‌های باحی و آفريقايی است و در چارچوب سنت معماری مساجد آفريقايی- برزيلی قرار می‌گيرد.
 
f2oe1l47cag2u16wiv2.jpg
 
مسجد دارالاسلام
آبيکيو، نيومکزيکو، ايالات متحده
© بنياد فرهنگ آقاخان و دانشگاه آمريکايی قاهره/ سعيد ذوالفقار
 
اين مسجد توسط و برای يک جامعه جديد آزمايشی ساخته شد، که اعضايش در فنون ساخت طاق و گنبد رايج در مصر عليا، از کارفرمايی حسن فتحی معمار و تيم سنگ‌کاران نوبه‌ای وی (که مخصوصاً به اين منظور به ايالات متحده آمدند) سود جستند. ساخت آن که به طور کامل از خشت و گل است با سنت خشتی محلی بسيار هم‌آوا است.
 
c4cl4zwix54o5dfwmviw.jpg
 
مسجد شورای بزرگ ملی
آنکارا، ترکيه
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۹۵/ رها گونای
 
مسجد جديد شورای ملی منحصراً برای استفاده اعضای پارلمان، وزرا و کارمندان در نظر گرفته شده است. اين مسجد متشکل از يک محوطه‌ی بيرونی سه گوشه‌، و نمازخانه مستطيل شکلی که مشرف بر باغی بزرگ، سه گوش و برآمده و يک استخر است. ديوار شيشه‌ای طرف قبله رو به باغ قرار گرفته است.
 
40dzkjlyuvwsp297aa.jpg
 
مسجد هواجوزيانگ
زيان، چين
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۸۵/ ونگ هوايد
 
مسجد کنونی در سال ۱۳۹۲ بنا نهاده شد و از آن زمان تا به حال سه بار بازسازی شده است. مجموعه بنا که در زمينی مستطيلی و طويل در منطقه‌ای پر جمعيت بنا شده است، متشکل از پنج باغستان است که هر باغستان به عنوان فضايی مستقل طراحی شده و به وسيله‌ی ديوارها و دروازه‌هايی از يکديگر جدا شده‌اند.
 
6uxjnvcg2wl382eswt7g.jpg
 
مسجد حسن
رباط، مراکش
© آرشيو تصويری آقاخان، ام. آی. تی، ۱۹۹۰/ مرات جرمن
 
مسجد حسن به دست حاکم المحاد، يعقوب المنصور بنا گرديد که ساخت مسجد را در سال ۱۱۹۱، همزمان با بنای شهر رباط آغاز نمود. هشت سال بعد المنصور درگذشت و مسجد ستون‌دار که يکی از بزرگ‌ترين مساجد جهان به شمار می‌آيد ناتمام ماند. مناره‌ی نسبتاً سالم آن نمايانگر مقياس عظيم طرح اين مسجد است.
 
dfjehpw4h2hmbttkm18.jpg
 
مسجد الحاکم
قاهره، مصر
© ناصر رباط/ ناصر رباط
 
بنای مسجد الحاکم توسط خليفه فاطمی، العزيز در سال ۹۹۰ آغاز گرديد و به وسيله‌ی فرزندش حاکم بامرالله و مباشرش ابو محمد الحافظ عبد الغنی ابن سعيد المصری در سال ۱۰۱۳ به اتمام رسيد. اين مسجد به وسيله‌ی خشت همراه با نمای سنگی و مناره ساخته شده است. طرح مستطيلی نامنظّم آن متشکل از يک نمازخانه و باغستانی مستطيلی است که به وسيله‌ی طاق‌های ستون‌دار محصور شده است.
 
7skb75m716hof0a7tve.jpg
 
مسجد جين‌گاری بر
تيمباکتو، مالی
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۹۶/ فرخ درخشانی
 

جين‌گاری بر، «مسجد بزرگ» کهن‌ترين بنای تاريخی و بزرگ‌ترين بنای شاخص تيمباکتو است. اين مسجد که در گوشه‌ی غربی شهر کهن واقع است، تقريباً به طور کامل بر زمين ناهموار(بانکو) بنا شده است. حفاظت و نگاهداری مسجد شامل تعمير رويه‌ی گلی آن، با فراخوان امام مسجد مرتباً توسط مردم از طريق مشارکت مالی، مصالح و نيروی کار به عهده گرفته می‌شود.

 

q3i6lm9ajotcs10k5l9m.jpg
 
مسجد شاه
اصفهان، ايران
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۹۹/ خسرو بزرگی
 
مسجد شاه به عنوان مکانی برای عبادت عمومی در طرح جديد شهرسازی اصفهان به دست شاه عباس ساخته شد، اما در زمان زمام‌داری جانشين وی، شاه صفی اول تکميل گرديد. ايوان جنوبی (قبله) توسط هشت نمازخانه زمستانی گنبدی شکل محصور شده است که تا باغستان‌ها امتداد يافته و در راستای طاق‌هايی که در حکم مدرسه هستند قرار گرفته است.
 
منبع:
  
 
 
 

+ نوشته شده در  شنبه 30 شهریور1387ساعت 18:8  توسط مريم  | 



سلام به همه دوستهای خوبم!طاعات و عبادات همگی قبول باشه .

راستش واسه این روزهای عزیز و برای اولین مطلبی که می خواستم بفرستم تصمیم گرفتم راجع به مسجد بگم!یه موضوعی که باهاش خیلی برخورد داریم بد نیست از نظر معماری هم دوباره یه نگاه بهش داشته باشیم.تنوعی که مساجد در جاهای مختلف دنیا دارن می تونه جالب باشه!

چون یه ذره مطلبش طولانی بود در دو تا بخش می فرستم!بخش اول رو ببینین!

من که از این موضوع خوشم اومد امیدوارم شما هم استفاده کنین!منتظر نظرهاتون هستم!

تنوع در معماری مساجد

مسجد به عنوان بنایی نمادین در اسلام، که در تئوری به چیزی بیش از مشخص نمودن قبله نیاز ندارد، موجب پیدایش شماری از قالب‌های معماری متمایز گردیده است. سنت‌های ساختمانی محلی و زمینه‌های اجتماعی و فرهنگی متفاوت تنوّع معماری‌های مساجد و گوناگونی روش‌های ساخت بنای آن را موجب شده است.

مسجد موجب پیدایش شماری از قالب‌های معماری شده است، که شامل «چهار ستون»، «چهار ایوان»، «فضای گنبدی در مرکز»، «خیمه‌ای یا آلاچیقی» و «سه گنبدی» است. این قالب‌ها در طی قرون توسعه یافته‌اند و اکنون نیز پیوسته مورد استفاده و کاربرد مجدد قرار می‌گیرند. در دنیای معاصر، سنت رجوع به قالب‌های معروف مسجد و سادگی کاربرد آنها در طول دهه‌های اخیر، برای مسلمانان تمام دنیا می‌تواند به عنوان راهی برای اعلام مسلمانی‌شان شناخته شود. حاصل آن مدلی پان- اسلامی است، به عنوان مثال، کاربرد گنبد و مناره، اصطلاحات معماری استاندارد مسجد که به مکان مشخصی تعلق ندارد، اما به نحو روبه رشدی به عنوان مکان‌های عبادت «مسلمانان» توسط مسلمانان وغیر مسلمانان در همه جا استعمال می‌شود. مشخصاً این مسأله در فضاهایی که مسلمانان در اقلیت هستند، مانند اروپا و آمریکای شمالی صدق می‌کند.

روند استاندارد شدن رو به رشد اصطلاحات معماری مورد استفاده در ساخت مساجد نمایانگر چالش‌هایی در راه حفظ سنت طولانی مسلمانان در ساخت فضاهای عبادت با روش‌های معماری متنوع است.

 

4arb6658dtyqymnfagkr.jpg
 
مسجد دانشگاه
دپوک، جاوا برات، اندونزی
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۹۰/ سها اوزگان
 
مسجد دانشگاه در مرکز پرديس دانشگاه اندونزی در دپوک قرار دارد. در اصل اين مسجد برای گنجايش حدود ۳۰۰۰ نمازگزار در فضای سرپوشيده طراحی شده و می‌تواند تا ۵۰۰۰ نفر را به اضافه‌ی فضای سرباز در خود بگنجاند. انديشه‌ی طرح اصلی آن برگرفته از نوع معمول مساجد در اندونزی است که سقف‌های چند لايه از شاخصه‌های اصلی آن است.
 
ug0lyzxrzi1egrkwkbsb.jpg
 
مسجد تنگکو تنگاه زهرا
کوالا ترنگانو، مالزی
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۹۴/ بحرين شاه رجا
 
مسجد تنگکو تنگاه زهرا که پس از به خاک سپرده شدن مادر سلطان کنونی مالزی در دهانه رودخانه ترنگانو به اين نام خوانده شد، به دليل آنکه بر روی آب شناور می‌نمايد، تمايل آن است که به «مسجد شناور» خوانده شود. اين مسجد در سپتامبر ۱۹۹۱ ساخته شد و توانايی گنجايش بين ۸۰۰ تا ۱۰۰۰ نمازگزار را در يک زمان دارد.
 
s0ivar4v1op23jp279.jpg
 
مسجد سپيد شريف الدين
ويساکو، بوسنی و هرزگوين
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۹۳/ جاکوس بتانت
 
مسجد سپيد شريف‌ الدين در ويساکو (زمانی جزء کوچکی از يوگسلاوی) نماينده‌ی تصوير مدرنی از حضور بلند مدت جامعه‌ی مسلمانان در يک کشور سوسياليستی است. طرح مسجد جديد در ابتدا به عنوان گسستی در سنت به شمار آمد، اما در نهايت اعضای آن، اين بنا را با افتخار به عنوان يک شاخص مهم در شهر پذيرفتند.
 
jae5c82thb22xmd5afqq.jpg
 

مسجد قبه
مدينه، عربستان سعودی
© جايزه‌ی معماری آقاخان، ۱۹۸۹/ محمد اکرم
 
مسجد قبه در نقطه‌ای قرار دارد که حضرت محمد اولين مسجد را پس از هجرت به مدينه بنا نهاد. در طول دهه ۱۹۸۰، معمار مصری، عبد الواحد الوکيل بيش از دوازده عدد مسجد در عربستان سعودی طراحی نمود. در حالی که اين مساجد در اندازه و ساخت با يکديگر متفاوت‌اند، به شدت بر قالب‌های تاريخی مختلف متعلق به ميراث معماری جهان اسلام متکی هستند، که می‌توان به «احياء طلب» از آن نام برد.
 
vq525i4v4g7fifv86l7.jpg
 
مسجد گلی
ماری، استراليا
© آرچ نت
 
مسجدی گلی که توسط شترداران افغان ساکن در استراليا در اواخر قرن نوزدهم بنا شده است.

+ نوشته شده در  شنبه 30 شهریور1387ساعت 17:21  توسط مريم  | 



                       چگونگی استفاده از چرخه رنگ در تغییر دکوراسیون

 

سرمایه-تعادل، تناسب و تداوم در محیط سه اصلی است که باید در طراحی داخلی بسیار رعایت شود. به طور کلی تعادل از اصول اساسی هنر است. هنر در برقراری ارتباط با مخاطب نوعی تعادل را جست وجو می کند. تعادل در هنر به وسیله تقسیم بندی متوازن اجزا صورت می گیرد. رنگ، نور و بافت نیز در حفظ تعادل یا عدم تعادل نقش دارند البته تاکید زیاد بر تعادل موجب می شود اثر جذابیت خود را از دست بدهد و ایجاد کسالت کند. رنگ و بافت از مهم ترین عناصر اصلی دکوراسیون به شمار می رود. متمایز کردن یک اثر وقتی به خوبی انجام می پذیرد که بتوان با استفاده از رنگ و فرم توجه مخاطب را جلب کرد. بافت از دو نظر قابل بحث است؛ از نظر فرم و شکل که وسیله درک آن قوه بینایی است و دوم از نظر خاصیت فیزیکی و جنسیت بافت که با لامسه قابل درک است. درجه انعکاس یا جذب نور توسط جسم دارای بافت اهمیت فراوان دارد. تضاد سطوح مات و خشن در کنار سطوح براق و صیقلی جذابیت فراوانی دارد و ایجاد جلوه بصری می کند. بافت زبر وخشن قدرت جلب توجه فراوان دارد و برخلاف آن بافت های صاف و صیقلی معمولاً کمرنگ و بی جذبه هستند. نور یکی دیگر از مهم ترین عناصر درطراحی داخلی است. نورهای طبیعی و مصنوعی اثر متفاوت در محیط ایجاد می کنند. نقطه دید ناظر ، مقدار نور که به آن می تابد و زاویه دید ناظر عواملی هستند که در تمام المان های داخل محیط باید رعایت شوند و ترکیبی مناسب و زیبا با هم داشته باشند و دارای طرحی خوب و استاندارد باشد. سورنلی در مقاله اش می نویسد: تضادها و کنتراست ها در آثار هنری منشاء ایجاد زیبایی هستند. فضاهای تاریک و روشن هرکدام جداگانه بر رنگ های موجود درطبیعت تاثیر می گذارند و توجه به این موضوع درچیدمان منزل از اهمیت ویژه ای برخوردار است. سورنلی با تاکید بر استفاده از چرخه رنگ در دکوراسیون داخلی و اهمیت اینکه هر فردی برای اعمال شیوه های کاربردی دکوراسیون در محیط کار یا خانه اش باید به آن آشنایی کامل داشته باشد همچنین آورده است: همان طور که زیبایی یک اثر هنری در این است که رنگ های مورد استفاده در آن به صورت یکدست و با یک بالانس و هارمونی انتخاب شوند تا همه رنگ ها خودشان را در یک سطح نشان دهند، چیدمان داخلی خانه نیز زمانی جلوه بصری پیدا می کند که اصل فوق در آن رعایت شده باشد.
 
                     
در طراحی داخلی خانه همچنین توجه به این نکته که تاریکی و روشنی درجات مختلف دارند، ضروری است. رنگ های خاکستری می توانند مناظر اطراف و محیط زندگی ما را فعال کنند و حساسیت فوق العاده ای نسبت به اختلافات رنگ مایه ها به وجود آورند به طوری که با وجود رنگ های خاکستری اختلافات بین رنگ ها واضح تر تشخیص داده می شوند.
اهمیت علم رنگ آمیزی و نحوه به کارگیری آن در زندگی روزمره نشان دهنده این موضوع است که انسان ها در هر موقعیت و مکانی که قرار گرفته باشند به نوعی خود را با رنگ و پدیده های آن مرتبط خواهند یافت. از محیط های کوچک مانند اتاق خواب، اتاق نشیمن و آشپزخانه گرفته تا محیط های بزرگ تر و عمومی تر مانند ادارات، سالن اجتماعات و کنفرانس ها، مراکز نمایش، رستوران ها، بیمارستان ها و مکان هایی از این قبیل همگی به نوعی وابسته به صنعت رنگ آمیزی هستند. همچنان که محققان و روانشناسان پیرامون خاصیت رنگ ها و نقش آنها در بهبود کیفیت زندگی صحبت کرده اند در صورتی که رنگ را از محیط پیرامون خود حذف کنیم دنیای اطراف دلگیر ، خسته کننده و خالی از لطف می شود. از آنجا که در دکوراسیون داخلی عنصر رنگ حرف اول را می زند آشنایی با چرخه رنگ و چگونگی کاربرد رنگ ها در سطوح مختلف اهمیت ویژه ای نزد طراحان و همچنین افرادی که خود قصد تعویض دکوراسیون منزل یا محیط کار خود را دارند، خواهد داشت. منظور از رنگ های اصلی یا درجه اول ، رنگ هایی هستند که معمولاً از ترکیب هیچ کدام از رنگ ها ساخته نمی شوند بلکه رنگ های دیگر از ترکیب آنها با یکدیگر به وجود می آیند. آبی، زرد و قرمز سه رنگی هستند که رنگ های اصلی را تشکیل می دهند. رنگ هایی که در بازار به عنوان رنگ اصلی عرضه می شود با رنگ های اصلی کمی تفاوت دارند ولی در میان رنگ های مختلف، زرد (کادمیوم) با درجه تیرگی متوسط نزدیک ترین رنگ به زرد اصلی دایره رنگ است. قرمز(مجنتا) که از ترکیب قرمز کادمیوم و آلیزارین به دست می آید به رنگ اصلی نزدیک است. آبی (سرا لئون) که از ترکیب آبی کبالت و اولترا مارین و مقداری سفید به وجود می آید به رنگ اصلی نزدیک است. رنگ های درجه دوم یا ثانویه از ترکیب دو رنگ اصلی ساخته می شود. مانند ترکیب زرد و قرمز که نارنجی می شود یا زرد و آبی - قرمز و آبی که به ترتیب سبز و بنفش حاصل می کند. رنگ های درجه سوم (ثالثه) نیز از مخلوط کردن رنگ های اصلی با رنگ های درجه دوم (ثانویه) به دست می آید. این رنگ ها عبارتند از زرد نارنجی، قرمز نارنجی، قرمز بنفش، بنفش آبی، سبز آبی و سبز زرد که در کنار سه رنگ اصلی و سه رنگ درجه دوم مجموعه رنگ های چرخه 12تایی رنگ را کامل می کنند. رنگ های آکسان: رنگ های تند و درخشانی که برای زنده کردن و انرژی بخشیدن به یک مجموعه رنگی به آن اضافه می شوند، مانند رنگ صورتی تند چند کوسن و یک جفت شمع در یک اتاق نشیمن که با خانواده رنگ کرم رنگ آمیزی شده است.
 
          
 رنگ زمینه: رنگ زمینه رنگی است که در بزرگ ترین سطوح و به بیشترین میزان در یک فضا مورد استفاده قرار گرفته است مانند رنگ دیوارهای یک اتاق. رنگ زمینه، اغلب به عنوان پس زمینه ای برای سایر رنگ های به کار رفته در اتاق مورد استفاده قرار می گیرد و سایر رنگ ها مانند رنگ های آکسان یا متضاد را در خود جای می دهد. رنگ های متضاد: تضاد باعث ایجاد وحدت و جذابیت در دیدار بصری شده و نیز عاملی برای انتقال اندیشه ها و احساسات به طریقه ای ساده تر به بیننده است. عنصر تضاد در برابرعنصر هماهنگی ضمن ایجاد لذت بصری باعث ایجاد تعادل می شود .رنگ های متضاد در کنار هم تاثیری چشمگیر بر بیننده باقی می گذارند چنان که حتی پس از بستن چشم ها این تاثیر تا مدت کوتاهی در ذهن بیننده باقی می ماند. این رنگ ها بهترین انتخاب ها برای فضاهایی هستند که کاربری کمتری دارند و شخص مدت زمان کمتری را در طول روز در آن می گذراند. رنگ های مکمل: این رنگ ها که در چرخه رنگ در برابر یکدیگر قرار دارند در کنار هم نمایی چشمگیر و متعادل می آفرینند. این رنگ ها هرگز از یک خانواده نیستند و حداکثر تفاوت را با یکدیگر دارند. رنگ بنفش و سبز مغز پسته ای و نیز دو رنگ فیروزه ای و نارنجی دو نمونه بارز از رنگ های مکمل محسوب می شوند. برخی تصور می کنند نارنجی و سرخ متضاد هستند در حالی که در دایره رنگ کنار هم قرار می گیرند و دارای هارمونی هستند. رنگ های سرد، گرم و خنثی :رنگ های موجود در چرخه رنگی از لحاظ تاثیری که بر روح، روان و بر ضمیر خودآگاه و ناخودآگاه ما می گذارند به سه دسته رنگ های گرم، سرد و خنثی تقسیم می شوند. رنگ های گرم به آن دسته از رنگ هایی گفته می شود که محرک سیستم عصبی هستند و احساسات ما را قوت بخشیده و تشدید می کنند. این رنگ ها همچنین رنگ هایی هستند که در همان برخورد نخستین، تعداد ضربان قلب و هیجانات ما و همچنین توان انتقال سلول های انرژی زا را در بدن انسان ها به شدت افزایش می دهند. تاثیرات اصلی این رنگ ها بر شاخه سمپاتیک سیستم خودکار عصبی است.
رنگ های گرم بر فعالیت روزمره زندگی ما می افزاید و به زندگی ضرباهنگ تند و شاد می بخشند. این رنگ ها فشار خون را بالا می برند، تنفس و ضربان قلب را تسریع بخشیده و گرمی و حرارت را به بیننده القا می کنند. رنگ های اصلی یا ترکیباتی از قبیل قرمز، نارنجی، زرد، سبز، قرمز- نارنجی، زرد - نارنجی(پرتقالی)، بنفش متمایل به قرمز (قرمز - بنفش) در زمره رنگ های گرم قرار می گیرند.
 
                                 
رنگ های سرد، رنگ هایی هستند که دارای تاثیرات آرام بخش بوده و حس لطافت، آرامش و کم تحرکی را به ما القا می کند. این رنگ ها که ترکیباتی از قبیل آبی - سبز (فیروزه ای)، سبز مایل به آبی، آبی - بنفش، بنفش متمایل به آبی( آبی - بنفش) و آبی را در خود دارند به طورمستقیم بر شاخه پاراسمپاتیک سیستم عصبی خودکار اثر می گذارند و موجب پایین آمدن فشار خون و کاهش سرعت تنفس و ضربان قلب می شوند. رنگ های سرد، ساده و بی تکلف هستند و انتخابی مناسب برای محیط کار و اتاق خواب که درآن به آرامش نیاز است به شمار می روند. به لحاظ بصری، رنگ گرم پیش می آید و رنگ سرد پس می نشیند. رنگ های خنثی اعم از سیاه، سفید، خاکستری بژ و قهوه ای رنگ هایی هستند که در طیف رنگی و چرخه رنگ جایگاهی ندارند و از ترکیب رنگ های دیگر به وجود می آیند و اصولاً سیاه و سفید رنگ محسوب نمی شوند و خاکستری که از ترکیب سیاه و سفید به وجود می آید جزء دسته رنگ های خنثی است. به این دسته رنگ ها بی رنگ ها نیز می گویند. انتخاب رنگ های خنثی و ترجیح دادن مکرر آن به رنگ های دیگر از نظر روانشناسی نشانه ای از یک نقطه نظر منفی نسبت به زندگی است. کسانی که گرایش به این رنگ ها دارند معمولاً انسان های اندوهگین، افسرده و ناامید هستند اما این رنگ ها از خصوصیات مثبت هم در مواقعی برخوردار هستند از جمله اینکه بهترین انتخاب برای فضاهای آموزشی که در آن نیاز به تمرکز بیشتر برای دانش آموزان و آموزگاران وجود دارد، هستند. رنگ های هم پرده:اینها رنگ هایی هستند مانند رنگ زرد پررنگ و آبی پررنگ. این رنگ ها لزوماً از یک خانواده نیستند بلکه هر دو دارای میزان مساوی از رنگ قرمز یا آبی هستند و هیچ یک بر دیگری غلبه نمی یابند. در ترکیب رنگ ها در کوراسیون توجه به این که رنگ ها در یک مکان خاص و در کنار سایر رنگ ها زیبا هستند، ضروری است. تنها عنصر علاقه نمی تواند به شما در رنگ آمیزی دکوراسیون کمک کند چون امکان دارد رنگی که شما برای اتاق نشیمن می پسندید در درازمدت موجب دلزدگی شده و مکان را برای شما غیر قابل تحمل کند بنابراین بهتر است قبل از هرگونه اقدامی برای تغییر چیدمان محیط سکونت خود هنگامی که رنگ های موردپسندتان را انتخاب کردید با استفاده از مداد رنگی، مداد شمعی، آبرنگ یا هر وسیله رنگ آمیزی دیگری که در اختیار دارید آنها را در کنار هم روی یک قطعه کاغذ سفید آزمایش کنید سپس به چرخه رنگ مراجعه کرده و با استفاده از آن رنگ مورد نظرتان را یافته و رنگ منتخب خود را در کنار آن امتحان کنید.
 
     
+ نوشته شده در  سه شنبه 19 شهریور1387ساعت 13:37  توسط شبنم هدايت  | 



سلام به همه دوستان.

فرا رسيدن ماه مبارك رمضان، ماه رحمت الهي را به همه شما تبريك مي گم. اميدوارم از بركات اين ماه بي نصيب نمونيد. ما را هم از دعاي خيرتون بي نصيب نذاريد. اگه اين روزا دير به دير مطلب مي نويسم به دليل گرفتاري هايي هستش كه اميدوارم هرچه زود تموم شه و بتونيم بيشتر در خدمت شما عزيزان باشيم.

جا داره يه تشكر از دوستاني داشته باشيم كه به ما مرتب سر مي زنن و به ما انرژي مي دن كه بتونيم بهتر و بهتر بنويسيم. از دوستاني هم ما را از نظراتشون بي بهره نمي ذارن تشكر مي كنيم. يكي از دوستان خواستن فصلنامه «گلستان هنر» را معرفي كنيم و اظهار داشتن كه ويژه نامه تابستان 87 اون به افتخار دكتر شيرازي چاپ شده. البته من نخوندمش ولي فرصت بشه حتماً مي خونمش. از دوستان عزيز هم اگه كسي علاقه مند به آشنايي بيشتر با استاد هستش مي تونه به اين فصلنامه مراجعه كنه. دست زهرا خانم هم كه اين مطلب رو تو بخش نظرات تذكر دادن درد نكنه.

 

« بسم الله

سلام آقای مهندس کریمی

لطفا مجله تخصصی پژوهش تاریخ هنر و معماری ایران "گلستان هنر" را به مخاطبانتان در این وبلاگ معرفی کنید.ویژه نامه تابستان این مجله که صاحب امتیاز آن فرهنگستان هنر هست به افتخار دکتر شیرازی به چاپ رسیده و مطالب فاخر و حکیمانه ای برای دانستن و عمل کردن دارد.

در پناه خدا موفق باشید

رمضان برایتان پربرکت باشد

ز.ف »

يه چند خطي هم به معرفي اين فصلنامه مي پردازيم البته به توصيه دوست خوبمون زهرا خانم.

گلستان هنر 

گلستان هنر

 

دريافت برگ اشتراك

گلستان هنر نخستين نشرية تخصصي تاريخ هنر و معماري در ايران است.

- گلستان هنر در هر سه ماه يك بار منتشر مي‌شود .

- مدير مسئول مجله ميرحسين موسوي و سردبير آن مهرداد قيومي بيدهندي است .

- مقالات مجله بر دو دستة كلي است: دستة نخست به مباحث نظري تاريخ هنر و دستة دوم به مطالعات تاريخي هنرهاي ايراني اختصاص دارد .

- دامنة تاريخي موضوعات مقالات از پيش از تاريخ تا زمان معاصر را در بر مي‌گيرد. بنا بر اين، هم بررسيهاي باستان‌شناسانه و هم مطالعه و نقد آثار هنر، حتي آثار هنر معاصر، به شرط آنكه از منظر تاريخي انجام گرفته باشد، در حيطة موضوع مجله مي‌گنجد .

- براي شرايط ارسال مقاله و روش تنظيم آن به   راهنماي تأليف و ترجمه  مراجعه كنيد .

 ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

 - مجله از طريق مؤسسة پخش كتاب روزنه در كتاب‌فروشيهاي معتبر توزيع مي‌شود.

- همچنين مي‌توان با پر كردن برگة اشتراك، مجله را پيش از توزيع عمومي آن دريافت كرد (هزينة پست بر عهدة دفتر مجله است).

- نمونه‌اي از  برگه اشتراك  را مي‌توانيد چاپ كنيد و پس از تكميل، همراه با اصل قبض بانكي براي دفتر مجله پست كنيد .

- دانشجويان و مدرسان دانشگاهها مي‌توانند با عرضة تصوير كارت خود از تخفيف استفاده كنند (بهاي هر شمارة مجله 25،000 ريال و براي دانشگاهيان 18،000 ريال است) .

+ نوشته شده در  پنجشنبه 14 شهریور1387ساعت 14:39  توسط حسین کریمی   | 



پدر مرمت علمي ايران (دكتر باقر آيت الله زاده شيرازي)

 

باقر آيت الله زاده شيرازي 

 

دكتر آيت الله راده شيرازي كه از ايشان به حق با عناويني همچون «پيشگام مرمت نوين»، «پدر مرمت علمي ايران» و «مرمتگر برجسته» ياد مي شود در طول زندگي پر بار خويش در مسؤليتهاي مختلف منشأ خدمات بسيار ارزنده اي در زمينه هاي مرتبط با مرمت ابنيه و ميراث هاي تاريخي و آموز معماري بود،‌و باب بسياري از عرصه ها و شيوه هاي نوين حرفه اي و تخصصي در كشور،‌با پيشگامي و همت ايشان گشوده شد.

مرحوم دكتر شيرازي در شهريور 1315 ه.ش. در نجف اشرف و در خانواده اي روحاني متولد و در سال 1343 در رشته معماري از دانشكده هنرهاي زيباي تهران فارغ التحصيل گرديد.پس از آن ايشان دوره تخصصي مطالعه و مرمت بناها و شهرهاي تاريخي را در دانشگاه «ساپينز» شهر رُوم (در ايتاليا) گذراند و در فاصله سالهاي 1346 تا 1379 در مسوليت هاي «رييس دفتر فني سازمان ملي حفاظت آثار باستاني و بناهاي تاريخي ايران» و «قائم مقام و معاون سازمان ميراث فرهنگي كشور» منشأ اقداماتي ارزشمند بود. ايشان همچنين از سال 1355 تا پايان عمر در دانشگاههاي مختلف از جمله دانشگاه هنر اصفهان، دانشگاه شهيد باهنر كرمان، دانشگاه شهيد بهشتي تهران، دانشگاه علم و صنعت تهران، دانشگاه آزاد تهران مركز، به تدريس در رشته هاي معماري و مرمت ابنيه ِ تاريخي استغال داشت.

از ميان فعاليت هاي اجرايي، فرهنگي، علمي، پژوهشي و انتشاراتي كارنامه ي پر بار ايشان، مي توان به اين موارد اشاره كرد:

مطالعه و اجراي ده ها پروژه  ي مرمت و احياي بناها و بافت هاي تاريخي در اصفهان و ايران

حضور فعال در كميته ها و شوراهاي تخصصي و حرفه اي در سطح بين المللي

انجام مأموريت هاي متعدد كارشناسي در سطح ملي و بين المللي

ايفاي سهم در تشكيل نخستين دانشكده ي مرمت آثار دوره ي كارشناسي ارشد در اصفهان(پرديس اصفهان)

ايفاي سهم در توسعه مفهوم امروزين حفاظت و مرمت آثار تاريخي و فرهنگي

ايفاي سهم در تشكيل سازمان ميراث فرهنگي كشور

ايفاي سهم در تشكيل مركز آموزش عالي سازمان ميراث فرهنگي

ايفاي سهم در تشكيل مؤسسه ي فرهگي ايكوموس ايران

تأليف و ترجمه ي بيش از يكصد مقاله

ترجمه ي سي كتاب در زمينه ي معماري اسلامي ايران و جهان

تأليف دو كتاب در زمينه ي تاريخ معماري و شهرسازي

تأسيس مجله ي علمي پژوهشي اثر

 

ايشان همچنين موفق به كسب عناوين «چهره ي ماندگار» و «خادم ميراث فرهنگي» گرديد. به خاطر مرمت بناهاي تاريخي و ترجمه ي كتاب «معماري اسلامي» نوشته ي «هيلن براند»  جايزه ي يك دوره بنياد جهاني آقاخان را نيز به خود اختصاص داد. عضويت در گروه مؤسس بنياد ايكوموس و عضويت در هيأت علمي دانشگاه آزاد اسلامي نيز از ديگر فعاليت هاي شادروان دكتر شيرازي بوده اند.

ايشان علاوه بر مقام شامخ علمي در رفتار و منش خود بسيار متواضع، خاضع  و فروتن بود و كليه ي شئون زندگي ايشان اعم از كاري  يا شخصي بر پايه ي سادگي و بي آلايشي بود. قدر شناسي و خشوع ايشان به ويژه در قبال معلمان و آموزگارانش از ديگر ويژگي هاي استاد بود.

روحشان شاد.

 

+ نوشته شده در  جمعه 1 شهریور1387ساعت 0:10  توسط حسین کریمی   |